Pink Floyd songs cho máy tính PC Windows

Một số ban nhạc biến thành tốc ký cho một âm thanh hoặc phong cách nhất định, và Pink Floyd thuộc nhóm ưu tú đó. Chính cái tên này bao hàm một cái gì đó cụ thể: một âm thanh đàn hồi, vang vọng, uốn cong gợi lên những kẽ hở của không gian. Pink Floyd đã tạo ra âm thanh không giới hạn với những khám phá chính xác về những vấn đề trần tục về bản ngã, tâm trí, trí nhớ và trái tim, chạm đến sự điên rồ, xa lánh, tự ái và xã hội trong những album ý tưởng của thập niên 70. Trong số các album khái niệm này, Dark Side of the Moon tạo được tiếng vang mạnh mẽ nhất, kiếm được khán giả mới qua năm này qua năm khác, và tuổi thọ của nó có ý nghĩa. Album năm 1973 đó đã chắt lọc tâm lý hoang dã của những năm đầu của họ - giai đoạn ngắn ngủi, ngắn ngủi đó khi họ được Syd Barrett dẫn đầu - vào một bản hùng ca chậm rãi, được điêu khắc, màn ảnh rộng do Roger Waters, người chơi bass thực sự là thủ lĩnh của ban nhạc thập niên 70 Waters đã thúc đẩy những năm hoàng kim của ban nhạc, hình thành những bản anh hùng ca như Wish You Were Here và The Wall, nhưng ban nhạc vẫn sống sót sau sự ra đi của mình trong thập niên 80, với tay guitar David Gilmour bước lên hàng đầu trong A Momentary Lapse of Reason và The Division Bell. Trong suốt nhiều năm, tay trống Nick Mason và bàn phím Rick Wright đã xuất hiện trong một số khả năng và chữ ký âm thanh của ban nhạc luôn thể hiện rõ: một âm thanh rộng, có thể nhận ra ngay lập tức như của chính họ, nhưng được chấp nhận bởi tất cả các loại ban nhạc, từ guitar- tôn thờ đầu kim loại đến kỳ dị, hippie, bộ đôi điện tử xung quanh. Không giống như hầu hết các đồng nghiệp của họ, Pink Floyd đã chơi ở cả hai phía của lối đi: họ bắt nguồn từ màu xanh nhưng trái tim của họ thuộc về tương lai, một sự phân đôi khiến họ trở thành một ban nhạc thế kỷ 20 hiện đại.
Piper tại Gates of DawnThat ảnh hưởng blues, nhanh chóng thăng hoa và chỉ nổi lên trên bản độc tấu guitar Gilmour, là nền tảng cho chính tên của ban nhạc, khi nhóm quyết định ghép tên của hai nghệ sĩ blues cũ - Pink Anderson và Floyd - như một sự tôn vinh cho âm nhạc Mỹ mà họ yêu thích. Những thành viên của Floyd đầu tiên - guitarist / ca sĩ Syd Barrett, bassist Roger Waters, keyboard keyboard và tay trống Nick Mason - đều là sinh viên kiến ​​trúc tại London Polytechnic, ngoại trừ Barrett, một sinh viên nghệ thuật và một người bạn của Waters từ nhỏ. Phiên bản này của ban nhạc bắt đầu hoạt động thường xuyên vào năm 1965, với việc Barrett trở thành ca sĩ chính của nhóm khá nhanh chóng. Trong thời gian này, nhóm đã dựa vào nhạc blues và R & B, không giống như nhiều đồng nghiệp người Anh của họ, nhưng họ đã kéo dài thời gian của các bộ của mình thông qua ùn tắc nhạc cụ kéo dài, gieo hạt giống đá vũ trụ sẽ trở thành hiện thực không lâu sau đó . Vào năm 1966, các bộ ngày càng phiêu lưu của nhóm đã trở thành một thứ gì đó gây cảm giác ở thế giới ngầm London, dẫn đến hợp đồng với EMI vào đầu năm 1967. Đĩa đơn đầu tiên của họ, "Arnold Layne", được hỗ trợ với "Candy and a Currant Bun", xuất hiện vào tháng 3 năm 1967, và nó đã bị cấm ở một số đài phát thanh do ca từ bị bẻ cong giới tính của nó, nhưng đĩa đơn đã lọt vào Top 20 của Vương quốc Anh, và đĩa đơn thứ hai của nhóm, "See Emily Play" - một bài hát đe dọa, băm vằm ảnh hưởng sâu sắc, lâu dài - đã lọt vào Top Ten, mở đường cho việc phát hành The Piper tại Gates of Dawn. Trên LP có độ dài đầy đủ của họ, Pink Floyd đã hướng tới thử nghiệm và tiên phong, đặc biệt là các vamp đàn hồi, phần lớn là nhạc cụ "Astronomy Domine" và "Interstellar Overdrive", dẫn đến một album có ảnh hưởng đáng kể không chỉ khi phát hành nhưng cũng vượt xa. Nó cũng là một hit tại Hoa Kỳ, đạt vị trí thứ sáu trên bảng xếp hạng của Anh.
Đây là một sự đột ngột để trở thành ngôi sao và các biến chứng phát sinh gần như nhanh chóng. Không lâu sau khi phát hành Piper, Barrett bắt đầu có dấu hiệu rõ ràng về bệnh tâm thần, đến mức anh ta thường đóng băng trên sân khấu, không chơi một nốt nhạc. Tại thời điểm này, David Gilmour - một người bạn và cộng sự của ban nhạc -